Ga naar de hoofdinhoud
17-25 October 2026

Time of Wood: Where Time Becomes Light

Vijf lampen die de sporen van groei, verandering en tijd in hout zichtbaar maken door licht.

Gepresenteerd door mOrgun Oh

Log in om dit programmaonderdeel aan een favorietenlijst toe te voegen.

Login

Toegang

Gratis

Type evenement

Expositie

Toegankelijkheid

Toiletten

Openingstijden

11:00
-
18:00
11:00
-
18:00
11:00
-
18:00
11:00
-
18:00
11:00
-
18:00
11:00
-
18:00
11:00
-
18:00
11:00
-
18:00
11:00
-
18:00
A passage from the outer world to within.
A passage from the outer world to within.
mOrgun
Morgun Oh, een Koreaanse ontwerper in Berlijn, onderzoekt hout, tijd en licht. Met dennenhout en natuurlijke hars onthult hij sporen van groei en veerkracht, en verbindt hij de tijd van hout met die van ons eigen leven.

Groei

Time of Wood: Where Time Becomes Light is een serie van vijf lampen die de sporen van tijd in dennenhout onderzoekt. Elke lamp heeft een andere vorm en schaal, maar deelt dezelfde materiaaltaal: de dwarsdoorsnede van de boom en natuurlijk gevormde hars.

Jaarringen, noesten, scheuren en hars zijn natuurlijke sporen van groei en tijd. In plaats van ze als imperfecties te zien, behoud ik ze als essentiële onderdelen van elke lamp.

Hars ontstaat wanneer de boom reageert op invloeden van buitenaf en beschadiging. Door rond de harsrijke delen meer houtdikte te behouden, kan licht door het materiaal vallen en zichtbaar maken wat normaal verborgen blijft.

Het warme licht, de natuurlijke geur en de tastbare kwaliteit van dennenhout creëren een intieme ervaring. Ze nodigen mensen uit om stil te staan bij hun eigen groei, moeilijkheden en de tijd die zij hebben doorgemaakt.

De lampen worden gemaakt zonder schroeven of lijm. Geïnspireerd door Koreaanse en Japanse houtverbindingen verbind ik de onderdelen met de structuur van het hout zelf. Noesten en scheuren blijven zichtbaar als sporen van tijd

Licht

Licht onthult wat normaal verborgen blijft in het hout. De harsrijke delen van het dennenhout worden bewust dikker behouden, zodat het licht erdoorheen kan vallen en een warme, natuurlijke gloed ontstaat. In plaats van een kunstmatig effect toe te voegen, werkt het licht met wat de boom zelf heeft gevormd.

Elke lamp onthult de hars op een andere manier, afhankelijk van vorm, schaal en positie. Verschillen in dichtheid en kleur van het hout zorgen voor subtiele variaties in het licht, waardoor elk stuk uniek wordt. Het licht verlicht het object niet alleen, maar onthult ook sporen van groei, stress en tijd die in het hout aanwezig zijn.

De ervaring is ook zintuiglijk. De warme gloed, de natuurlijke geur van dennenhout en het tastbare oppervlak creëren een rustige en intieme sfeer. Deze sensaties nodigen mensen uit om stil te staan en de tijd van de boom te verbinden met hun eigen ervaringen van groei, moeilijkheden en verandering.

De vijf lampen bieden verschillende manieren om hetzelfde materiaal te ervaren. Elke lamp laat verborgen sporen van de boom door licht naar voren komen en verbindt deze met ons eigen leven.

Verbinding

De constructie volgt het natuurlijke karakter van het hout, zonder het in een vaste vorm te dwingen. Geïnspireerd door traditionele Koreaanse en Japanse houtverbindingen herinterpreteer ik deze technieken om structuren te maken die reageren op de geometrie en spanning van het materiaal zelf.

Er worden geen schroeven gebruikt. Elk onderdeel wordt zorgvuldig gevormd om met een ander te verbinden, terwijl waar nodig lijm wordt gebruikt. De houtverbindingen blijven zichtbaar en worden onderdeel van de vormentaal van elke lamp.

Natuurlijke noesten, scheuren en variaties in het hout worden behouden in plaats van verwijderd. Deze onregelmatigheden beïnvloeden hoe elk onderdeel wordt gevormd en verbonden, waardoor de constructie reageert op het materiaal in plaats van het te beheersen.

Deze aanpak weerspiegelt het centrale idee van Time of Wood. Het hout wordt niet gecorrigeerd of gestandaardiseerd. De natuurlijke sporen worden geaccepteerd als onderdeel van het proces.

De vijf lampen delen een gemeenschappelijke constructietaal, maar verschillen in vorm en schaal.Traditionele kennis en een minimalistische benadering komen samen, met respect voor het natuurlijke karakter van dennenhout

Klaar voor je bezoek?

Kom naar Dutch Design Week en maak dit project onderdeel van je bezoek.

Koop tickets
The seed of a story held within wood.
The seed of a story held within wood.
mOrugn
A pulse of life translated into light.
A pulse of life translated into light.
mOrgun
Growth takes shape through light.
Growth takes shape through light.
Nikolaus Brade
A rift in wood, reconnecting through light.
A rift in wood, reconnecting through light.
mOrgun

over mOrgun Oh

Morgun Oh is een Koreaanse ontwerper gevestigd in Berlijn, die materialen, ambacht en het hedendaagse leven onderzoekt. Opgegroeid in Korea, werd hij beïnvloed door de natuurlijke materialen en rustige ruimtes van de hanok. Door Japanse timmerkunst en houtverbindingen te bestuderen, ontwikkelde hij een interesse in materiaal en structuur. Zijn werk herinterpreteert deze ervaringen vanuit een minimalistische benadering en omarmt het natuurlijke karakter van materialen.

Colofon

Concept, Design & Production mOrgun OH

Partners

Gesponsord door Time of Wood: Where Time Becomes Light

Uitgelicht in